Directo del 29 de agosto de 2023 en Barcelona (Sala Apolo) Rupatrupa convierte una relación difícil de soltar en una canción que empieza atrapada entre el deseo y el miedo y termina mirando hacia otro lugar. “Humo” habla de alguien que sigue sintiendo demasiado incluso cuando intenta alejarse, hasta que decide abandonar la casa, la ciudad y los planes que tenía para empezar a dejarse llevar. El tema forma parte de Directo en Sdma, publicado en marzo de 2017, y es actualmente la canción más escuchada de Rupatrupa en Spotify. La grabación también resume bastante bien el espíritu del proyecto: una canción de autor cercana, apoyada en la rumba y el reggae, pero abierta a una instrumentación más amplia. 🌫️ Un amor que convierte el miedo en humo “Humo” comienza en un estado de deseo y ausencia. El protagonista imagina paisajes que no existen mientras despierta en un lugar donde la persona que quiere no está. Cuando consigue tenerla cerca, todo cambia: aquello que parecía un desierto se transforma y los problemas pierden parte de su peso. Pero la felicidad no consigue borrar el miedo. La relación también despierta heridas, inseguridades y una sensación constante de no estar completamente recuperado. La misma persona que proporciona refugio puede convertirse también en el lugar donde aparecen los temores. Esa contradicción recorre toda la canción. No se trata simplemente de querer a alguien ni de querer olvidarlo: es el estado extraño de necesitar distancia mientras todavía se desea cercanía. Por eso la imagen del humo funciona tan bien. El miedo no desaparece de golpe; se vuelve algo difuso, algo que puede mezclarse con el aire y terminar perdiendo su forma. ☀️ Dejarlo todo para volver a respirar La segunda mitad cambia completamente la perspectiva. Después de intentar olvidar a esa persona, el protagonista se marcha de casa, abandona su ciudad y deja incluso de imaginar cómo debería ser su futuro. En lugar de sustituir un plan por otro, decide no planear nada y seguir el camino que marque el viento. Ahí aparece el sol como una imagen de libertad. Ya no se trata de encontrar otro amor ni de conseguir que la historia anterior funcione, sino de recuperar la capacidad de moverse sin saber exactamente hacia dónde. La canción pasa así de la dependencia emocional a una especie de aceptación: quizá no sepa dónde estará mañana, pero ya no necesita tenerlo todo resuelto. Musicalmente, “Humo” también tiene una dimensión especialmente interesante en directo. La formación grabada en la Sala Apolo La(2) de Barcelona en 2022 contó con Roberto Ruido a la voz, Nadir Sigolo al acordeón, Germán Cuesto Gil a la guitarra, Tiago Martíns Braúna a la batería, Ioné Rodríguez al bajo y Alba Gil Aceytuno al saxofón. Gil Aceytuno aporta además una trayectoria propia muy vinculada al jazz y la improvisación. Nacida en Las Palmas de Gran Canaria en 1997, estudió en el Conservatorio de Las Palmas y posteriormente jazz en el Real Conservatorio de La Haya. Su proyecto personal Aguayro fue reconocido con el Premio Canario de la Música al mejor disco de jazz, y desde 2022 forma parte de Rupatrupa. Ese saxofón añade otra textura a una canción que ya estaba construida alrededor de imágenes de aire, humo, viento y movimiento. Y el final termina de cerrar el círculo: después de una historia que parecía obligarle a quedarse atrapado en el pasado, Rupatrupa decide perseguir el sol y dejar que el viento lleve su voz hacia donde tenga que llegar. ❤️ Esta canción es para ti si.. Has querido olvidar a alguien y descubriste que marcharte también podía ser...
Rupatrupa
Lanzamiento oficial el 12 de octubre de 2015 Existen amores que duran años y otros que apenas necesitan unos días para dejar una huella enorme. “Rara Bien” pertenece a los segundos. Rupatrupa cuenta aquí el desconcierto de alguien que no tenía intención de enamorarse, pero acaba acostumbrándose demasiado rápido a compartir sus noches, su cama, sus canciones y una felicidad que no esperaba encontrar. Publicada originalmente en el universo de Rupatrupa antes de formar parte de Directo en Sdma, la canción quedó registrada en este álbum el 20 de marzo de 2017. Con el tiempo se convirtió además en uno de los temas más populares del proyecto, hasta aparecer actualmente entre sus canciones más escuchadas. 🌙 Cuatro días que pesan más que años La historia comienza con una relación que, en principio, parecía tener fecha de caducidad. Lo que debía ser algo breve se vuelve rápidamente mucho más intenso de lo previsto. El protagonista pasa de no querer quererla a echar de menos sus caricias, su sonrisa y hasta el espacio que ocupaba en la cama. Esa transformación es precisamente lo que hace especial a “Rara Bien”. No existe una gran promesa romántica ni una declaración solemne: dos personas empiezan jugando a ser felices y, por alguna razón, se les da demasiado bien. Rupatrupa convierte esa relación en una sucesión de imágenes físicas y cotidianas. Las manos, la espalda, las canciones, la cama o el simple hecho de despertar acompañado hacen que el enamoramiento se sienta cercano, casi doméstico. Y frente a esa felicidad aparece constantemente el miedo a reconocer lo que está pasando. Porque el protagonista intenta poner límites desde el principio. No quiere enamorarse, no quiere sufrir y tampoco quiere que la otra persona termine haciéndolo. Es una especie de pacto consigo mismo para mantener el control, aunque todo lo que acaba de vivir apunte exactamente en la dirección contraria. 🎸 Una canción que nació en la calle “Rara Bien” encaja perfectamente en la identidad de Rupatrupa y en la forma de entender la música de Roberto Ruido. El proyecto nació ligado a la música callejera en Tenerife y fue construyendo su sonido alrededor de la canción de autor, la rumba, el reggae y otros ritmos, con una instrumentación que ha ido creciendo con el tiempo. La primera grabación que aparece en el canal oficial de Rupatrupa es de 2015 y fue realizada en Bajamar, Tenerife, con Roberto Ruido a la voz y guitarra y Nadir Sigolo al acordeón. Posteriormente llegó una versión de banda completa grabada en Garachico, con guitarra, saxo, acordeón, bajo y batería. Ese recorrido explica también por qué “Rara Bien” funciona tan bien tanto en una versión reducida como en una interpretación de banda. La canción no necesita grandes artificios: la historia ya tiene suficiente fuerza por sí misma. Y el desenlace tampoco pretende resolver del todo la relación. No sabemos si aquello fue amor, un juego o una mezcla de ambas cosas. Lo único seguro es que funcionó mientras duró. Quizá por eso el título resulta tan apropiado: fue raro, probablemente no estaba planeado y quizá tampoco fue una relación destinada a durar, pero durante un tiempo consiguieron algo bastante sencillo y bastante difícil a la vez: ser felices juntos. ❤️ Esta canción es para ti si.. Has vivido una historia breve que terminó significando mucho más de lo que esperabas ❤️ Te has prometido no enamorarte justo antes de darte cuenta de que ya lo estabas haciendo 🌙 Recuerdas con cariño una relación que quizá no tenía futuro, pero sí tuvo momentos muy felices ✨ Alguna vez has echado de menos...
Existen historias de amor que necesitan grandes declaraciones y otras que funcionan precisamente porque terminan siendo un poco absurdas. Rupatrupa se mueve en ese segundo territorio con “Un idiota en el tejado”, una canción que convierte una noche fría, un descampado y un tejado en el escenario de una búsqueda romántica que termina con una revelación tan sencilla como inesperada. El proyecto de Roberto Ruido nació precisamente desde esa cercanía. Madrileño de nacimiento y afincado en Tenerife, comenzó tocando sus canciones en las calles de La Laguna, donde terminó encontrándose con el acordeonista Nadir Sigolo y el saxofonista Mathias Burgos-Villa. Aquella experiencia callejera terminó convirtiéndose en una de las señas de identidad de Rupatrupa: canciones propias, mezcla de rumba, reggae y otros ritmos, y una forma de escribir basada en escenas cotidianas y emociones reconocibles. 🏠 Un idiota enamorado sobre un tejado El protagonista de la canción parece dispuesto a hacer cualquier cosa por conseguir una mirada. Se encuentra perdido en mitad de un paisaje desolado, pasa frío, se queda sin bebida y termina encaramándose al tejado de enfrente para intentar verla sonreír. Incluso hacerse daño parece poca cosa si consigue encontrarse con su mirada. Ahí aparece una de las características más reconocibles de Rupatrupa: la capacidad de mezclar ternura, humor y cierta torpeza sin que ninguna de las tres cosas reste emoción a la historia. El enamoramiento no aparece como algo perfecto ni elegante, sino como una situación un poco ridícula en la que uno puede acabar haciendo auténticas locuras por alguien. La canción también juega con esa sensación de estar atrapado en la noche. El frío, la oscuridad, el tejado y el cielo crean un escenario casi de película, pero el lenguaje mantiene siempre una cercanía muy humana. No estamos ante un amor idealizado desde la distancia, sino ante alguien que simplemente quiere estar cerca de otra persona y no sabe muy bien cómo conseguirlo. 🌙 El amor estaba mucho más cerca de lo que parecía El verdadero giro llega al final, cuando el protagonista comprende que ha estado buscando fuera lo que tenía justo a su lado. Después de pasar buena parte de la noche mirando hacia otro tejado, descubre que ella estaba sentada junto a él mientras ambos buscaban el amor en otro lugar. Ese cambio de perspectiva convierte toda la aventura anterior en algo todavía más tierno. El tejado deja de ser solamente el lugar desde el que intenta verla y pasa a representar esa tendencia tan humana a imaginar que la felicidad está lejos, en otra persona o en otro sitio, cuando quizá ya está ocurriendo delante de nosotros. También explica el tono de “Un idiota en el tejado”. El título no es solo una descripción divertida del protagonista: es una pequeña confesión sobre lo fácil que resulta complicar aquello que tenemos delante. Rupatrupa se ríe un poco de ese personaje enamorado, pero lo hace desde la ternura y no desde la burla. Ese equilibrio forma parte del ADN del proyecto. Desde sus primeros años en las calles de Tenerife, Roberto Ruido ha construido Rupatrupa alrededor de canciones que buscan contar experiencias reconocibles sin necesidad de revestirlas de solemnidad. La rumba y el reggae aparecen como puntos de partida, pero el propio artista ha rechazado encasillarse en un único estilo y ha hablado de influencias tan distintas como Extremoduro, Metallica, Yann Tiersen, Calle 13 o Muchachito Bombo Infierno. “Un idiota en el tejado” encaja especialmente bien en esa filosofía: una pequeña historia de amor contada con humor, calle, imaginación y una enorme dosis de ternura. Porque a veces hace falta subirse muy alto,...